Cuaderno grapado de 36 páginas en blanco y negro, con la cubierta en color.
Colección didáctica sobre técnicas artísticas, que incluyó varios números dedicados al dibujo de cómics y de dibujos animados.
Texto introductorio:
Ante la complejidad y riqueza de detalles de una lámina de cómic, podríamos conformarnos con admirar la habilidad del dibujante y pensar que nos sería imposible realizar algo parecido. Nosotros, en cambio, estamos convencidos de que con un poco de ejercicio y algunos conocimientos básicos todos podemos transformarnos en hábiles dibujantes. Hay que hacer un recorrido al revés, partiendo del dibujo completo, para ir descubriendo una a una las distintas fases de construcción. Para acompañaros en este viaje y para desvelaros los secretos del dibujo de cómico, eliminando la fama de inaccesible que lo acompaña, hemos proyectado para vosotros tres volúmenes que, partiendo de formas simples (los garabatos sin ir más lejos) llegan a tratar la figura convirtiéndola en una historia. En este primer volumen la atención se centra en el personaje en sí, visto primero en cada una de sus partes –aspecto para el que se revelan útiles nuestros conocimientos en campo de anatomía – y posteriormente en su totalidad. En particular, en este primer volumen, hemos tomado en consideración el personaje en sus aspectos humorísticos y grotescos. Algunos de los simpáticos personajes del presente volumen aparecerán en el segundo, inseridos dentro de una historieta y, por lo tanto, serán estudiados en relación al ambiente, en plena libertad de movimiento. El tercer volumen, que complementa los dos primeros, está también dedicado a la realización de cómics pero, a diferencia del segundo, examina motivos diferentes, de carácter realista, apropiados para un público más maduro.