Cuaderno grapado de 36 páginas en blanco y negro, con la cubierta en color.
Colección didáctica sobre técnicas artísticas, que incluyó varios números dedicados al dibujo de cómics y de dibujos animados.
Texto introductorio:
En el primer volumen dedicado a los cómics hemos aprendido, partiendo de la realización de formas simples como la elipse y el círculo, a trazar personajes incluso complejos pertenecientes al mundo humano y al mundo animal, observando que la manera de proceder en la representación de hombre y animales es bastante parecida. Hemos tomado en consideración también elementos del mundo natural u objetos, que pierden su normal inmovilidad para convertirse en personajes con una fisionomía característica. Recordemos además que en el primer volumen nos hemos ejercitado en dibujar el personaje en sí, fuera de cualquier contexto, explorando las posibilidades de expresión y de movimiento de cada uno. En el segundo volumen, sin solución de continuidad, presentaremos en las paginas iniciales dibujos de seres humanos, animales y objetos representados en libertad del movimiento, pero veremos también a estos mismos personajes moviéndose en el interior de una historia articulada en viñetas (el conjunto de varias viñetas relacionadas entre sí constituye una lámina). En nuestra aproximación a la estructura de la viñeta y de la lámina que la contiene, aprovecharemos la ocasión para repasar algunos principios de carácter general referentes al empleo del espacio compositivo (encuadre, corte, equilibrio de las fuerzas, inmovilidad y dinamismo, etc.…). En este segundo álbum nos dedicaremos también al dibujo de género fantásticos y llegaremos a ser conscientes de que, para obtener resultados satisfactorios, debemos poseer algunos conocimientos anatómicos de base y estudiar con espíritu de observación el mundo que nos rodea.