Tebeosfera:
Alcalá ha sido una
tierra enriquecida por la mixtura y el pronto despertar cultural:
Roma, los musulmanes, el Obispado de Toledo, la universidad
cisneriana... Este marco de tan consolidada historia cultural acoge
ahora al humor, caso único en nuestro país ¿de dónde surgió la idea
y cómo prosperó?
García Cerrada:
En realidad es un
poco largo de contar, pero trataré de ser breve, hace ahora diez
años, varios estudiantes de distintas facultades estábamos como
voluntarios en el Vicerrectorado de Extensión Universitaria, y un
amigo nos sugirió que entre las exposiciones que hacíamos porque no
organizábamos una de Humor Gráfico. Después de pensarlo, fuimos
temerosos con la propuesta al Rector, D. Manuel Gala, y salimos
sorprendidos, porque, entre otras cosas nos dijo, que el Humor
Gráfico era demasiado importante para dedicarle sólo una exposición.
“Hagamos una exposición, pero hagamos algo más”, nos dijo. Y así
empezamos. Con muy pocos medios pero con mucha ilusión nos pusimos a
trabajar, el problema es que al ser voluntarios, mis compañeros se
fueron buscando la vida por otros lados y al final quedé yo sólo. A
partir de aquí y luchando mucho y con nuevos voluntarios logramos
hacer la segunda Muestra, al tiempo que se conseguían algunos medios
para la Muestra y para el Programa de Humor Gráfico. Ahora hay
muchos menos voluntarios.
T:
Alcalá es una
ciudad hermosa pero vetusta, a sus gentes no les falta amabilidad
pero... ¿cómo acogen sus habitantes el hecho de ser la capital del
humor; se muestran participativos; corresponden?
GC:
Si, es fenomenal. El gran éxito de la Muestra, son los alcalaínos.
Ellos han hecho posible que se pueda seguir trabajando. Por poner un
ejemplo, este año han pasado más de 2.500 personas por la Fiesta de
la Caricatura, pese a que el tiempo no acompañó, especialmente el
domingo. Otro ejemplo, el año pasado, este todavía no hemos cerrado
todas las exposiciones, participaron más de 40.000 personas en las
actividades de la Muestra. En una ciudad de 180.000 habitantes, creo
que esto contesta a tu pregunta.
T:
Desde la Fundación
General se coordina toda la Muestra. Es especial la sensibilidad de
la Fundación y por extensión de la Universidad de Alcalá, ¿por qué
cree que eso no existe en otras facultades y universidades?
GC:
En primer lugar porque no han contado con un Rector con la
sensibilidad hacia este aspecto de la cultura y la comunicación que
es el Humor Gráfico como Manuel Gala. En segundo lugar por el equipo
que se ha establecido dentro de la Fundación, y que tengo el placer
de dirigir. Y tercero, muy unido a los dos anteriores es el “tánden”
humoristas y gestores
T:
Dentro de la
Universidad de Alcalá, o las cercanas, ¿existen otros proyectos de
índole académica ligados a la fundación, cursos, dirección de
trabajos de investigación y tesis (y su publicación), programas o
incluso alguna asignatura sobre el humor gráfico?
GC:
Bueno, desde la Universidad de Alcalá se oferta un curso sobre humor
y salud, y otro sobre “El Humor Gráfico como elemento pedagógico” y
se han abierto dos líneas de investigación, y estamos tratando de
que se abran algunas más. En otras universidades existe, como mucho
algún apartado de alguna asignatura donde tiene una escasa presencia
el Humor Gráfico, y esto porque cuenta con un profesorado sensible,
por ejemplo en la Complutense o en Comillas. En Santiago y en
Salamanca hay un apartado dedicado a este aspecto dentro de los que
se denominan cursos propios. Sin embargo, en España, no existe una
asignatura oficial que aborde el Humor Gráfico. Si existe por
ejemplo en la Universidad Nacional de Bogotá, Colombia, y algunas
otras tanto de Colombia como de otros países de América Latina.
Pienso que nos queda un gran camino por recorrer todavía, pero desde
luego que creo que llegaremos a ello.
T:
Veo que hay una
especial sensibilidad por lo iberoamericano en la Muestra (toda
Latinoamérica, y también Brasil y Portugal) ¿de dónde surge esa
afinidad; cómo se fueron formalizando los lazos con los autores y
asociaciones de estos países?
GC:
Bueno, esto en gran parte se debe a la existencia de una cultura
común y a la vocación Iberoamericana de la propia Universidad de
Alcalá. No en vano la Universidad de Alcalá sirvió como modelo en la
creación de distintas universidades americanas. En cuanto a los
contactos, comenzamos con la ayuda de autores españoles y de
embajadas. Después, poco a poco se han ido ampliando y ahora más de
1.500 autores están colaborando con nuestro Programa, y sigue
aumentando año a año.
T:
Este año se ha
hecho un esfuerzo encomiable por ampliar el alcance de la muestra a
125 países ¿cómo ha sido la respuesta, de los profesionales, y cómo
ha resultado la en conjunto?
GC:
Efectivamente
se ha realizado un gran esfuerzo. Esto con motivo del X Aniversario
del Programa de Humor Gráfico. Y la verdad es que la respuesta ha
sido fantástica. Con mucho ha sobrepasado nuestras expectativas.
Como es lógico en Iberoamérica se ha mantenido en el nivel de otros
años. En total se han recibido más de 800 obras, de las que hemos
tenido que hacer una selección de 200, lo que ha sido complicado,
porque se han quedado muchos autores buenos fuera de esa selección.
La intención es volver al ámbito en el que estamos especializados,
es decir, Iberoamérica.
T:
Ha llamado mucho la
atención la experiencia desarrollada en dos centros penitenciarios
madrileños este año. ¿De dónde surge la idea del Taller de
Risoterapia para Instituciones Penitenciarias? ¿Dio resultados?
¿Alguna anécdota?
GC:
Este año ha sido la tercera experiencia en los Centros
Penitenciarios y ha resultado muy bien. Autores e internos/as han
quedado muy contentos. Una cosa curiosa, por ejemplo, fue que uno de
los internos pidió a Lloyy que le caricaturizara con el traje a
rayas y la bola de hierro anclada al pie, símbolos por excelencia de
los presos.
T:
Todos los años se
hacen esfuerzos por sacar adelante publicaciones, revistas (como
Quevedos), catálogos de la muestra general y de exposiciones
particulares... y este año, además, se respalda el lanzamiento de
"La gran historia del humor gráfico iberoamericano", con la edición
de tres libros nada menos, que repasan ese medio en México, Portugal
y España. ¿Qué crees que supone este inmenso esfuerzo de la edición
de Milenio? ¿En qué medida ha participado la Fundación General?
GC:
Supone realizar,, por primera vez, en una única colección, una
historia del humor gráfico iberoamericano. La primera obra de
consulta del Humor Gráfico Iberoamericano. Creo que esto es muy
importante. La Fundación es coeditora, junto con la editorial
Milenio. En este sentido hay que felicitar a esta editorial privada
que haya decidido a acompañar a la Fundación en esta aventura.
Máxime cuando todos sabemos que no es en campo en el que las ventas
sean elevadas ni mucho menos.
T:
Han recibido
honores grandes autores del humor en la Universidad de Alcalá:
Forges, Quino, Fer, Gin, Mordillo este año... ¿Se atreve a aventurar
algunos candidatos futuros? ¿Cree que nombrar catedráticos a
humoristas gráficos está "bien visto" por el resto de la comunidad
universitaria?
GC:
Bien, hay un gran número de autores de varios países que podrían
recibir esta distinción. Sin embargo prefiero no dar ningún nombre.
Estos nombramientos de catedráticos, obviamente, son honoríficos.
Digo obviamente, pues es sabido que la cátedra es el escalafón de
mayor nivel en la carrera universitaria y hay un proceso
determinado. En este caso se trata de un reconocimiento honorífico,
y lo que es más importante universitario por una labor, por ello no
tiene porqué molestar a la comunidad universitaria
T:
¿Dónde cree usted
que termina, o comienza, la diferencia entre el humor gráfico y la
historieta; o cómo diferencia la Universidad a los distintos
profesionales de ambos medios?
GC:
Nosotros hemos puesto un límite totalmente artificial, como una
forma de corte. Nada más. Nosotros abordamos hasta lo que hemos
denominado historieta corta, de humor, es decir hasta un máximo de
dos páginas. Sin embargo esto es relativo, pues hay autores que
trabajan en varios formatos y es lógico que no dejemos una parte de
la obra dentro y otra fuera. En este caso siempre nos ocupamos de
toda la obra.
T:
En la Muestra de
2002 se trabajó en un Libro Gigante contra el terrorismo. Son
constantes las llamadas a la paz desde las viñetas de la prensa y
desde el ánimo de los intelectuales y humoristas. ¿Cree que servirá
de algo este acto contra los violentos? ¿Considera usted que si se
tomara más en serio el humor habría menos odio en general y, por
consiguiente, una mejor sociedad; o es esto una utopía?
GC:
Desde luego que si sirvió y servirá. Creo que el Humor Gráfico es
una forma más, y tremendamente importante, de expresar el valor de
la paz y de la comunicación, frente al valor de las armas y la
sinrazón. Al mismo tiempo sirve para sensibilizar a terceros de lo
importante que es expresar la opinión (y no creer que es un problema
de un grupo o de una zona determinada). El humor es una forma de
vida, y como tal estoy convencido de que el humor puede desterrar, y
lo hará al odio y a la barbarie. En este momento la Fundación
General de la Universidad está produciendo una exposición de Humor
Gráfico con el tema del terrorismo en el País Vasco para la
Fundación Fernando Buesa Blanco, y que se inaugurará en enero en
Vitoria-Gasteiz. Y que nadie piense que es una contradicción. Más al
contrario, como he dicho es una forma de denuncia, es una protesta,
es una llamada a la reflexión, etc.
T:
¿Es el humorista un
pesimista que se ríe de la estupidez humana, pues?
GC:
Sin ninguna duda. El humorista deja la estupidez humana en
entredicho. La desnuda.
T:
Por último, por
favor, expláyese sobre el proyecto de fundar un Museo del Humor en
Alcalá. Museos de este tipo hay pocos en el mundo y sería un
importante proyecto para preservar esa parte de nuestra cultura que
es el humor. ¿Podría comentarnos dónde, cómo, cuándo, qué contendrá,
qué intereses perseguirá, quién ha participado en el proyecto...
todos los detalles posibles que pueda decirnos sobre el Museo del
Humor?
GC:
Brevemente, porque si no estaría varios días hablando de este tema.
Se trata de un proyecto para el que la Fundación de la Universidad
de Alcalá ha buscado aliados. Así la Comunidad de Madrid, a través
de la Consejería de las Artes, y el Ayuntamiento de Alcalá están
inmersos en este maravilloso proyecto, que además contará con el
apoyo del Gobierno Central. El espacio, es un edificio del siglo XV
y XVI de titularidad municipal y uso conjunto con la Universidad
según los convenios que existen. La idea es, ante todo conservar.
Preservar el gran acervo cultural que Iberoamérica posee en el campo
del Humor Gráfico y que la experiencia nos ha enseñando que se va
perdiendo. En este Museo tendrán cabida obras de todos los autores
iberoamericanos. Una vez más Iberoamérica debe ser el ámbito
geográfico de este proyecto. En estos momentos se trabaja con los
proyectos Museológico y Arquitectónico. Espero que ambos estén
finalizados en unos meses. Mientras estamos intentando poner en una
mesa a los máximos responsables de las instituciones para constituir
una Fundación para la gestión de este Museo. Sería de desear que en
un máximo de 5 a 8 meses quedase constituida esta Fundación.
T:
Muchísimas gracias
por su tiempo.
R. Muchas gracias a
TEBEOSFERA por la fantástica labor que desarrolla en pro del
Humor Gráfico y la Historieta, y por haberme dado la oportunidad de
explicar la labor que estamos realizando. Gracias y hasta pronto. |