Richard “Dick” Giordano fue un fiel amante de la aventura desde su más tierna infancia. Creció imitando a Milton Caniff y las películas de Serie B de su tiempo, desarrollando un sofisticado estilo para narrar con dibujos las escenas de acción, así como un entintado meticuloso a la par que generoso. Siembre larguirucho y siempre optimista (y algo duro de oído, debido a una enfermedad), concluyó sus estudios con éxito en la School of industrial Art para introducirse en el mundo de los cómics con temprana edad: en 1951, en la serie Sheena de la editorial Fiction House.

Desde el año siguiente inició una relación con la editorial Charlton que duraría 17 años, obteniendo allí experiencia como artista en todo tipo de cómics. Entre 1957 y 1959 desempeñó el cargo de “Editor Asistente” de la empresa, sin por ello dejar de dibujar, sobre todo personajes sin poderes, que eran los de su gusto. También de esta época datan sus trabajos para la editorial Dell, a veces utilizando el seudónimo de Ric Dano, que perduraron hasta 1966, año en que le ofrecieron el puesto de editor en Charlton. En esta etapa de su vida trabó contacto con la fantasía épica al editar historietas como “Thane of Bagarth”, obra de sus jóvenes amigos Steve Skeates y Jim Aparo, o “Sir Lancelot and the Haunted Tower”, historieta de fantasía medieval que el propio Giordano dibujó.

El autor cosechó gran aprecio como editor, sobre todo por su excelente trabajo en series como Blue Beetle y The Question. Eso llamó la atención de los gestores de DC Comics, empresa que le contrató en 1968 para desempeñar el cargo de editor. Dick se trajo consigo a DC a todos sus amigos de Charlton: Aparo, Skeates, Dennis O’Neil, Steve Ditko y Pat Boyette, para crear nuevos productos que, en principio, resultaron tener aspecto algo siniestro (Creeper, Hawk and Dove o The Secret Six). Su labor como editor no impidió que siguiese desarrollando la faceta artística y jamás dejó de visitar su mesa de dibujo. Él parafraseaba a Joe Kubert para explicar este comportamiento: «Mientras continúe dibujando, me seguirá interesando este trabajo». Así, sería el entintador de la época de cambios de Wonder Woman, de una mítica etapa en la serie Green Lantern / Green Arrow y de la nueva imagen de Batman que desarrollaron O’Neil y Neal Adams. Pero eso no fue todo, Giordano llegaría a entintar viñetas y portadas de ¡más de un centenar de títulos de DC durante los siguiente treinta años!

En 1971, el modo de editar de Giordano chocó frontalmente con la filosofía de otros editores y directores artísticos de la empresa y dejó su puesto para trabajar como entintador, logrando ser uno de los más apreciados de aquella y de la siguiente década, fase de su carrera en la que formó equipo junto con Adams para crear el estudio (luego sello) Continuity Comics. De esta época datan casi todos los trabajos de Giordano para Marvel, en su mayor parte tintas, que desarrolló entre 1973 y 1975: Worlds Unknown, Drácula Lives!, Doctor Strange, Strange Tales, Marvel Premiere, Legion of Monsters, Marvel Feature, Thor, Iron Man, Marvel Two-in-One, Ms. Marvel, Nova.

Para el caso de Conan, entintó una breve saga en Conan the Barbarian (números 48 a 51, que son los que estamos disfrutando ahora), alojó un pin-up en el núm. 15 de Marvel Treasury Edition, colaboró en la portada de uno de los vinilos con narraciones de aventuras del cimmerio, y dibujó al completo una de las más memorables adaptaciones de la literatura original de Robert E. Howard: “The Jewels of Gwhalur” (Savage Sword of Conan, 25).

En esta etapa como free lance también laboró con las editoriales Archie, Star*Reach, White Cliffs y, por supuesto, DC, empresa a la que volvió a desempeñar labores editoriales en 1980 (seducido por un sueldo astronómico). Giordano, en su vuelta al puente de mando de DC, impulsó la creatividad de los autores y coordinó a los recién llegados editores Roy Thomas, Ross Andru y Len Wein. Dick seguía lleno de energía y tan dicharachero como siempre e intentó contagiar su euforia a los lectores a través de notas editoriales encendidas y sinceras. En 1982, al ver que Charlton se hundía en la bancarrota, Giordano indicó que se adquiriesen los personajes de aquella casa convencido de que podría hacer algo con ellos (a él le debemos Watchmen, pues).

Desde 1984, Giordano se planteó renovar el panorama editorial reclutando a nuevos autores y creando nuevos cómics que captasen a un nuevo público, más adulto, a la vez que unificaba los conceptos del Universo DC con Crisis on Infinite Earths. Tras ser nombrado Vicepresidente de la compañía en 1986, Dick comenzó a conseguir sus objetivos respaldando: la renovación de Superman, por Byrne, Wolfman y Ordway (y sus propias tintas, recordémoslo); a los autores de Swamp Thing, sin arredrarse frente a las imposiciones del Comics Code y sentando el precedente de los cómics con la etiqueta “for mature readers”; el extraño proyecto de Alan Moore y Dave Gibbons Watchmen. De sus gestiones fue consecuencia que, por fin, DC superara a Marvel en cuota de mercado, y el nacimiento de una línea de cómics para maduros que terminó llevando los sellos Vértigo y Paradox Press.

Empero, a comienzo de la década de los años 90 Giordano se percató de que se hallaba cansado de bregar como editor. Siguió dándole al pincel y a la plumilla, entintando cómics y portadas para DC, haciendo portadas para las series de Impact Comics Comet y Crucible, dibujando historietas y portadas para la serie de la editorial Topps Comics Cadillacs and Dinosaurs, trabajando en una decena de series de la editorial Valiant entre 1994 y 1995 y, en las recientes series de Marvel Comics Spider-Man, Sleepwalker y Spider-Man/ Punisher: Family Plot, haciendo lápices y tinta con el mismo espíritu combativo de siempre pese a rozar, hoy, la setentena.

En octubre de 2003 salió a la venta el libro Dick Giordano: Changing Comics One Day At A Time, editado por TwoMorrows, una biografía escrita por Michael Eury que cubre toda su carrera.