Exposición organizada por el Museo ABC dentro del marco de Madrid Design Festival 2018.
Se presentó inicialmente en la sede del Museo ABC en Madrid entre el 20 de enero y el 11 de marzo de 2018.
Posteriormente pudo verse en La Galería de ABC en Sevilla (Plaza Marqués de Cuba, 10) entre el 12 de abril y el 29 de septiembre de 2023.
Penagos, Bartolozzi, Rikardo, o Sáenz de Tejada revelan con sus dibujos las claves del estilo más glamuroso del siglo XX en esta muestra del Museo ABC dentro del marco de Madrid Design Festival 2018.
Joséphine Baker se contonea solo ataviada con una falda de plátanos. Es un escándalo. Lo exótico, ya sea de África, América Central u Oriente, vende. Y, a la vez, hay una fascinación por las máquinas. Se baila a ritmo de jazz mientras The New York Times habla de «el retorno de la música de los ‘salvajes’». Estamos en 1925. Y las noches son largas. Introduzcan todos esos ingredientes en una coctelera –Baker, Picasso, Diághilev… y algún faraón–, añadan un poco de los estilos históricos. Agítenlo y tendrán el art déco. El estilo que reinó de 1910 a 1935 y que nació para salvar a Francia.
El culmen de este estilo llega con la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industrias Modernas de París, que se inaugura en abril de 1925. Es la consagración de un estilo, el art déco, donde se abrazan tradición y modernidad, lujo y funcionalidad. Triunfan entonces los muebles de Émile-Jacques Ruhlmann, Jacques Doucet y Robert Mallet-Stevens. El cristal de René Lalique o las joyas de Louis Cartier. Pero también el trabajo de ilustradores españoles como Penagos, Bartolozzi, Rikardo, Santonja, Romley, Loygorri o Sáenz de Tejada, los cuales dejaron un amplio legado en las publicaciones ABC y Blanco y Negro, y cuyas obras son hoy parte de la Colección ABC. Unas ilustraciones que invitan hoy a viajar a una época marcada por la elegancia, el refinamiento y el exceso y que, pueden ser ahora presenciadas reunidas en una misma sala en el Museo ABC.
