LA AVENTURA ESPAÑOLA DE LE JOURNAL DE TINTIN (1946-1969)
ALEJANDRO MARTÍNEZ TURÉGANO

LA AVENTURA ESPAÑOLA DE LE JOURNAL DE TINTIN (1946-1969)

Charles Dupuis volvió a quedarse pensativo frente a su escritorio. Ciertamente confuso, el director de Spirou no podía apartar de su cabeza la propuesta que había recibido hacía unos días. Se trataba de un ofrecimiento extraordinario, pero no era persona que se dejara influir fácilmente. Su conciencia no estaría tranquila si tomaba una decisión impulsiva, y si bien tenía en su mano contar con una de las mayores figuras del cómic europeo del momento, no sabía si sería capaz de encajar a esa personalidad en su empresa familiar. Con André Franquin[1] llevando el timón del personaje estrella que daba nombre a la revista de la editorial Dupuis, ¿podría decidirse a no sumar a Hergé[2] a su plantilla?

Era el año 1945, y Spirou, como todas las publicaciones en Bélgica, había sufrido los rigores de la censura durante la guerra, incluyendo la prohibición de editar la revista durante un año, pero su postura frente a la ocupación había sido distinta a las demás, participando activamente en la Resistencia. Sus páginas habían sido un referente y un refugio para la población, con la que se creó una fuerte complicidad que continúa a día de hoy. En aquel momento, con el final de la contienda tan próximo y las acusaciones de colaboracionismo que sufría Hergé, cuya imagen pública estaba muy tocada, la respuesta no podía ser otra que un “no”[3]. Aquella negativa, sin embargo, tuvo un efecto beneficioso para el mundo del cómic. Poco tiempo después, con el apoyo de un grupo de empresarios, entre los cuales se encontraba el héroe de la Resistencia Raymond Leblanc[4], nacería Le Journal de Tintin, cuya sana competencia con Spirou marcaría una época dorada de la historieta franco-belga durante los siguientes veinticinco años.

El primer número de Le Journal de Tintin se puso a la venta el 26 de septiembre de 1946 en dos idiomas, francés y flamenco[5], cubriendo los mercados belga y holandés. El éxito de la revista llevó dos años más tarde a crear una edición propia para Francia[6], conjuntamente con la editorial Dargaud, que en 1960 también se haría cargo de la revista francesa Pilote, donde comenzaron a publicarse las aventuras de Astérix, un nuevo competidor para Tintín y Spirou, claros protagonistas hasta entonces del mercado belga.

Raymond Leblanc y Hergé posan con el primer número de Le Journal Tintin, siendo la publicidad un elemento importante para su difusión.

A comienzos de los años cincuenta, la revista había pasado de doce a veinte páginas, una evolución que no se veía reflejada en los ingresos de sus autores. Hay que recordar que Hergé era una singular excepción, pues Tintin se publicaba por Casterman en formato de álbum desde 1934, un acuerdo que se mantiene vigente en la actualidad. Las peticiones de otros colaboradores por aumentar su cuota de mercado y garantizarse un mayor volumen de ingresos llevó a Raymond Leblanc a establecer un sistema por el cual las series más populares de Le Journal de Tintin se editaban posteriormente como álbum por la misma editorial que previamente había fundado para publicar la revista, Le Lombard[7]. Las mejores, en cartoné; el resto, en rústica. De esta forma, el público podía disfrutar de una serie en su entrega semanal y después adquirirla para descubrirla de nuevo, completa y a todo color, ya que en la revista podía estar publicada en blanco y negro o bicromía, parcial o totalmente. Un método parecido se aplicó en Dupuis con Spirou y en Dargaud con Pilote, marcando una época y un estilo al que otros países fueron más o menos permeables. Por ejemplo, los títulos publicados en flamenco siempre se encuadernaban en rústica, ya que su público valoraba al cómic como un producto para niños, no como un objeto de coleccionismo, como sí sucedía en el mercado francófono.

Es importante mencionar que en 1950 se crearon los Studios Hergé, donde se reunieron algunos de los colaboradores de Le Journal de Tintin, un lugar en el que coincidieron algunos de los mejores dibujantes y guionistas en un ambiente creativo, aunque manteniendo una cierta formalidad y unas normas de etiqueta, lejos de la familiaridad que se respiraba en Spirou. Raymond Leblanc, por su parte, incansable emprendedor, dio un empujón decisivo a la revista con la creación de una sistema de puntos por el cual se podían obtener descuentos en artículos que la revista proponía por acuerdo con distintas marcas comerciales[8]. Además, creó una importante agencia publicitaria, Publiart, para ayudar en la comercialización de las series de la revista. Por último, fundó los estudios Belvision, donde se produjeron los largometrajes de Tintín y también los primeros de Astérix, entre otros. En 1958, tanto Le Lombard como Publiart y Belvision se mudaron a una nueva sede, el famoso edificio con la efigie de Tintín y Milú en su tejado.

La tienda de Le Journal de Tintin en el nuevo edificio inaugurado en 1958.

Con el tiempo la revista llegó hasta las 64 páginas, afrontando con éxito el relevo generacional con el paso del tiempo, adaptándose a las necesidades de un público cambiante en sus gustos y de una sociedad con otros elementos de diversión. Fue un referente hasta los años ochenta, desapareciendo en 1993 tras cambiar su nombre a Tintin Reporter y más tarde a Hello Bédé. Un final inevitable: los videojuegos y una televisión con más contenidos infantiles la hicieron inviable. Le Lombard, sin embargo, continúa su actividad como editorial de cómics, rescatando también las series clásicas en formato integral.

Hergé, como primer director artístico, trató de lograr en todas las series de la revista una uniformidad de estilo cercano al suyo propio, el que más tarde sería definido como línea clara (por su legibilidad, el uso de colores planos y la ausencia de sombras), y que aquellas tuvieran una temática que huyera de la fantasía. Por ello se conoció como Escuela de Bruselas a sus dibujantes, en contraposición a la Escuela de Marcinelle[9], la de Spirou, más próxima a la caricatura. Pero la influencia de Le Journal de Tintin y en general del cómic franco-belga en el panorama europeo no fue únicamente de estilo[10], sino de una forma de abordar a un público variado ofreciendo un producto sin ideología religiosa o política, que alternaba lo humorístico con lo realista, el gag de una página con la aventura seriada, incluyendo secciones literarias o de divulgación y la creación de clubs de fans que fidelizaban al lector, además de la posterior publicación de álbumes. Todo ello beneficiado por una competencia entre revistas que les exigía mantener unos elevados niveles de calidad.  

En el caso de España, la influencia de este modelo no llegaría hasta los años sesenta y no terminó de implantarse en un mercado tradicionalmente endogámico marcado por la orientación proteccionista de la dictadura. Esto no sucedió, por ejemplo, en Reino Unido, donde desde 1950 comenzó a publicarse Eagle, con las aventuras del piloto Dan Dare como gran reclamo y manteniéndose activa durante veinte años. Es cierto que en nuestro país existen ejemplos notables que merece la pena destacar, pues sí hubo algunas editoriales que intentaron acercarse a ese estilo de revista, una generación de nuestros dibujantes que se vio influenciada por el cómic franco-belga y un primer acercamiento al formato de  álbum, aunque sin continuidad en las series ni tampoco, en muchas ocasiones, respetando su orden de publicación original. Bravo, de Bruguera, nos trajo a Pilote. Strong y la catalana Cavall Fort, a Spirou. Editoriales como Juventud publicaron en álbum desde finales de los cincuenta a Tintín; a mediados de los sesenta, Toray, a Lucky Luke (de Spirou); Jaimes, a Spirou, como Espirú; Molino, a series de Pilote en su Colección Piloto, como Astérix, y Josep Tremoleda, a personajes de Spirou que aparecieron en Cavall Fort. Al final de esta década la oferta se multiplicó con la participación de otras muchas (Argos, Oikos-Tau, Publicacions de l´Abadia de Montserrat, Unisa…), y una mayor cobertura se alcanzaría a partir de los años ochenta. Nuestro repaso se acaba al comienzo de ese despunte y cubre únicamente el recorrido de cómo descubrimos el material de Le Journal de Tintin antes de que sus series fueran popularizadas. Empecemos, por tanto, por el principio.    

La revista 3 amigos, un humilde comienzo

Una primera toma de contacto con Le Journal de Tintin en nuestro país llegó a finales de los años cincuenta gracias a la necesidad de apoyar la introducción del personaje de Tintín, que Editorial Juventud tenía la intención de publicar[11]. Sus aventuras llegaron a las páginas de dos publicaciones, la prestigiosa revista Blanco y Negro y la católica cabecera infantil 3 amigos. Fue en esta última donde no solo se hicieron eco del personaje de Hergé, sino que tomaron material de una historia del piloto de carreras Michel Vaillant (como Miguel Valiente), dibujado por el francés Jean Graton[12], y numerosas historias cortas y otras secciones realizadas por el elenco de colaboradores de Le Journal de Tintin. Dada la poca difusión de la revista, que solo llegaba por suscripción, y su aparición temprana en un país todavía encerrado en sí mismo, su influencia sobre el sector español de la historieta fue prácticamente irrelevante, excepto por la presencia de Tintín. El reportero belga tuvo una gran acogida entre el público infantil y también adulto, con una atención inédita por parte de la crítica, que dio un tratamimento a los álbumes de la editorial Juventud como si fueran una obra más de literatura infantil[13], destacando los valores del personaje, el estilo de su creador y la calidad de la edición. El formato novedoso del álbum hizo que, además, estas obras pasaran por el proceso de censura aplicado a los libros, como sucedió con todos los cómics que se publicaron en la decáda de los sesenta y hasta unos años después del fin de la dictadura; inicialmente los provenientes del mercado franco-belga y más tarde los de producción nacional como, por ejemplo, Mortadelo y Filemón[14].

			Dos grandes series de Le Journal de Tintin en 3 amigos: Tintín y Michel Vaillant.

Propaganda Popular Católica (PPC) editó 3 amigos en Madrid entre 1956 y 1962, tomando su nombre de la historieta principal, protagonizada por tres niños de nombre Paco, Pepe y Colás. Su factura se acercaba al modelo franco-belga, pero con un mensaje claramente religioso y una calidad inferior, aunque tuvo incluso una aventura de Boixcar[15], Conquistadores del espacio. En sus últimos años, su contenido derivó a una mayor presencia de reportajes, artículos divulgativos y textos literarios.

Hay que destacar también la presencia en varios números de Las aventuras de Riri, príncipe de Estrovia (Le prince Riri), creación del belga Willy Vandersteen[16], un simpático personaje humorístico que se publicaba en historias cortas y que apareció en Le Journal de Tintin de forma casi ininterrumpida de 1953 a 1959[17].

El pequeño príncipe Riri, de Willy Vandersteen.

También hubo otras publicaciones coetáneas de 3 amigos con una presencia marginal de material franco-belga:

• En Balalín, del Frente de Juventudes, nos llegó por primera vez Chick Bill, de Tibet[18], un cómic humorístico ambientado en el Oeste americano, protagonizado por el cowboy que le da nombre, acompañado, entre otros, del sheriff Dog Bull, su ayudante Kid Ordinn y el joven indio Petit Caniche. En sus páginas también conocimos a Prudence Petitpas, de Maurice Maréchal[19], una afable anciana con inclinaciones detectivescas, traducida aquí como Prudencia Pasitos.
  

  Prudence Petitpas y Chick Bill, series aparecidas en Balalín.

• En Bazar, de la Sección Femenina, aparecieron algunos gags de la pareja de pillos callejeros Quique y Flupi (Quick et Flupke), de Hergé, traducidos como Toño y Pepón[20]. Tanto Bazar como Balalín eran instrumentos educativos de FET y de las JONS, el único partido político autorizado durante la dictadura.

  Quique y Flupi en Bazar, rebautizados como Toño y Pepón.

• En Duwarin, revista reservada a los socios del Club Duward (empresa relojera de Barcelona), apareció algún gag de Monsieur Tric, traducido como Don Facundo el distraído, de Bob de Moor[21], profesor de la Sorbona que vive situaciones disparatadas.

  Monsieur Tric fue Don Facundo el distraído en Duwarin.

• Por último, en la revista Futuro aparecieron algunos artículos de ciencia ilustrados por Albert Weinberg[22] y Roger Leloup[23], dos integrantes de Le Journal de Tintin. 
  
  

Camino de Valencia

Si avanzamos en el tiempo encontramos una nueva aproximación a Le Journal de Tintin por parte la editorial valenciana Maga, que venía publicando de forma exitosa numerosas series desde 1951 en formato de cuadernillo, pero que a medidados de los años sesenta se enfrentaba a un declive provocado por el auge de la televisión[24]. Fundada por Manuel Gago, famoso por ser autor de El Guerrero del Antifaz, estaba necesitada de un golpe de efecto. El joven dibujante Miguel Quesada propuso crear un modelo de revista parecida a las que aparecían en Europa. Esta iniciativa se formalizó en 1964 en dos títulos, Pantera Negra y Flecha Roja, donde se publicó diverso material extranjero acompañando a las aventuras de los personajes que les daban título.

Primer número de las dos revistas al estilo europeo lanzadas por Maga.
Oumpah-Pah y Strapontin, como Crispín, dos series humorísticas que contrastaban con las aventuras de estilo realista de Llama de plata, todas integradas en las revistas de Maga.

En la primera de ellas aparecieron dos series de Le Journal de Tintin. Por una parte, Oumpah-Pah, el simpático piel roja creado por los franceses Albert Uderzo y René Goscinny[25], y por otra, las tres historias cortas de Llama de Plata (Flamme d´Argent), un trovador medieval con reminiscencias de Robin Hood, dibujado por el belga Paul Cuvelier[26], cuya corta trayectoria no desmerece su calidad y entretenimiento. En la segunda se publicó Strapontin, de Berck[27] y Goscinny, bajo el nombre de Crispín, una serie humorística de un conductor de taxi que vive divertidas aventuras.

Al año siguiente de su creación las dos cabeceras se fusionaron manteniendo ambos títulos, para desaparecer poco después. En esta nueva revista se incluyó Oumpah-Pah y otra obra de Cuvelier, Line, como Lina, nombre de una joven intrépida y aventurera, que dejaba entrever una sensualidad cuyo autor no podía reprimir y que con el tiempo le hizo abandonar las publicaciones infantiles para dedicarse a la pintura, su gran pasión, no sin antes dejar una obra con gran carga erótica, Epoxy[28], junto al guionista Jean van Hamme[29].

Finalmente, en Maga también apareció El caballero blanco (Le chevalier blanc), en treinta cuadernos de la revista El defensor de la cruz. Se trata de la creación más exitosa de los belgas Fred y Liliane Funcken, aunque la propuesta inicial fuera de su compatriota Raymond Macherot[30], guionista de la primera historia. Esta serie sobre un justiciero medieval fue publicada durante diez años desde 1953 en Le Journal de Tintin y se caracterizaba por el rigor histórico de su ambientación y vestuario[31].

Editorial Valenciana también aportó su granito de arena a la difusión de material de Le Journal de Tintin, como, por ejemplo, la adaptación al cómic que había realizado Willy Lateste[32] del primer largometraje de Belvision, “Pinocchio dans l'espace”, que apareció en la muy querida Pumby[33].

Regreso a Madrid

La editorial Sarpe lanzó la revista madrileña Chío en 1965 como continuación del suplemento infantil de La Actualidad Española, que había importado dos años antes el modelo y contenidos de la británica Eagle, incluyendo también material nacional, como Diego Valor, que coincidió con el personaje que lo inspiró, el antes mencionado Dan Dare. También aparecieron dos aventuras de Tintín. Previamente, la propia La Actualidad Española había publicado desde 1957 a 1963 una aventura de Tintín y las cinco historias de Jo, Zette y Jocko[34], personajes creados en los años treinta por Hergé para la francesa Coeurs Vaillants, que le solicitó aventuras con un modelo familiar acorde con los valores cristianos de sus editores. Jo y Zette son dos hermanos, integrantes de la familia del ingeniero aeronáutico Legrand y su esposa, a los que acompaña su mascota, un monito de nombre Jocko.

Taka Takata y Clorofila, personajes de éxito de Le Journal de Tintin en páginas de Chío.

En las páginas de Chío aparecieron algunos gags de Taka Takata, el recluta japonés de Jo El-Azara[35]. También alguna aventura de Clorofila (Chlorophylle), el ratón de campo creado por Macherot, una de las escasas series protagonizadas por animales en Le Journal de Tintin, a la que Hergé tenía gran estima por su capacidad de haber creado un universo propio con un mensaje de protección de la naturaleza, una mirada singular que podía resultar inocente y poética, aunque en alguna ocasión su creador se dejó llevar por su caracter subversivo y fue incluso tildado de anarquista. Por último, conocimos al canguro Baf, de Geri[36], de breve aparición a mediados de los años sesenta. Otras series se tomaron de Spirou, como los gags del gato Poussy, de Peyo[37]; Sibilina (Sybiline), otro ratón campestre también de Macherot, o Buck Danny, el aviador creado por Victor Hubinon y Jean-Michel Charlier[38].

Una parada en Cataluña

			Primer número de L´Infantil, un ejemplo de revista de éxito en el panorama español.
			Clifton por Jo-El azara

Un nuevo ejemplo de la influencia de Le Journal de Tintin lo encontramos en la publicación catalana L´Infantil. La revista surgió en 1951 en el seno del seminario conciliar de Solsona, localidad de Lleida, y tuvo una finalidad principalmente religiosa hasta que en 1962 su edición se traspasó a los miembros de la Academia de la Llengua Catalana, publicándose el primer número de esta segunda época en enero de 1963. Seis años más tarde, la propiedad se cedería a Publicacions de l´Abadia de Montserrat, y en su número 174 cambió el nombre a Tretzevents, buscando un público de mayor edad. Desde este nuevo inicio la intención fue conseguir una publicación en catalán para difusión de la lengua, prohibida en las escuelas, y que con éxito había desarrollado desde 1961 su gran competidora, Cavall Fort. Ambas podían incluir contenido en catalán gracias a la excepción permitida para las publicaciones religiosas, y han tenido una larga trayectoria, con gran mérito, teniendo en cuenta que solo se adquirían por suscripción; L´Infantil, hasta 2011, y Cavall Fort lo continúa haciendo en la actualidad, manteniendo su estatus de referente cultural.

En L´Infantil se incluyeron contenidos de Le Journal de Tintin, Pilote y Spirou, pero solo destacamos las series de la primera y únicamente sus primeros años, hasta finales de los sesenta:

• Clifton, exagente secreto del MI-5 británico que ejerce como detective en su jubilación. Creada por Raymond Macherot en clave de humor, en este caso la aventura incluida estaba dibujada por Jo El-Azara, ya que la serie se viene realizando desde 1959 a cargo de distintos autores.

• Los Franval (Les Franval), de Édouard Aidans[39] y guion de Yves Duval[40], familia compuesta por Marc Franval, su esposa, Cathy, y su hijo, Didi, aventureros y cineastas que recorren el mundo entero. Fue publicada de 1963 a 1975, con doce títulos.
   
• Zig y Puce (Zig et Puce), de Greg[41], recuperando los personajes creados por Alain Saint-Ogan[42] en 1925 para Le Dimanche illustré, suplemento infantil del diario francés L´Excelsior. Se trata de las aventuras de dos amigos que dan nombre a la serie y de su mascota, un pingüino de nombre Alfred, al que conocen en el polo norte. Greg fue redactor jefe de Le Journal de Tintin de 1965 a 1974, donde realizó una primera revolución modernizando con éxito su estilo y dotándola de un contenido más humorístico e internacional (con autores extranjeros como Will Eisner o Hugo Pratt), para luego ejercer de director literario de Dargaud, en París.

• También apareció Line, de Cuvelier, como Lidia.
  
  

Y por fin nos llegó la revista Tintín

En el año 1967, uno de los directivos de la editorial Juventud, Luis Zendrera, tomó la decisión personal de editar una versión nacional de Le Journal de Tintin[43], una apuesta en la que le acompañó, a cargo de la dirección literaria, Concepción Zendrera, responsable de las traducciones de Tintin al castellano. Como director estuvo al mando Josep María Serra, dibujante y caricaturista, cuya obra fue publicada en diversos diarios y revistas (El Correo Catalán, Hoja del Lunes, Mundo Deportivo, Paseo Infantil o TBO). Esta loable iniciativa, sin embargo, tuvo un corto recorrido debido a su aparición tardía, ya que la carrera de Tintín estaba en su recta final, con nuevos títulos que aparecían cada vez mas espaciados en el tiempo, mientras que los anteriores ya habían sido publicados casi en su totalidad. Sin embargo, hay que elogiar el esfuerzo realizado por la difusión de la revista, mediante el fomento de la creación del club de fans y concursos que incluían atractivos premios para la época. A pesar de ello, la revista no terminó de encajar en el panorama español de la época, y dos años más tarde de su creación desapareció, cediendo sus contenidos a la más asentada Gaceta Junior, que contenía material propio y de la popular revista italiana Corriere dei Piccoli [44].

Primer número de Tintín en 1967 y anuncio del traspaso de sus contenidos a Gaceta Junior al final de su publicación apenas dos años después.

Además de tres títulos de Tintín, que a continuación fueron publicados por Editorial Juventud[45], la revista nos trajo nuevas series. Por una parte se incluían gags, de una o dos páginas, humorísticos:

• Modesto y Pompón (Modeste et Pompon), dibujada por Dino Attanasio[46]. Esta serie ha conocido varios dibujantes y guionistas, pero su creación se debe a André Franquin, que de 1955 a 1960 dejó temporalmente Spirou debido a un recorte en sus honorarios para su próximo álbum[47], y recaló en Le Journal de Tintin, donde Raymond Leblanc le recibió con los brazos abiertos, aunque tras este paréntesis terminara por regresar a Dupuis, a la que consideraba su casa. A través de la pareja protagonista, el tranquilo Modesto y la elegante Pompón, se caricaturiza la naciente sociedad de consumo reflejada en la vivienda y forma de vida de ambos, además del afán por la modernidad caracterizado en Félix, su amigo inventor, que no duda en presentar a Modesto sus últimas creaciones, casi siempre con fatídicas consecuencias. Estos aspectos estaban también de actualidad en nuestro país cuando nos llegó, a finales de los años sesenta.
  

• Balthazar, el personaje de madurez de Bob de Moor, humor casi sin palabras de este simpático viejecito de inconfundible mechón y bigote canoso.

  Modesto y Pompon y una página de Balthazar.

• Indeseable Desiderio (Indésirable Désiré), de Mitteï[48], que cuenta las divertidas andanzas del jovial y melómano protagonista y que fue creada de forma improvisada cuando su compañero Albert Weinberg no entregó una de sus planchas a tiempo[49].

• Gregorio (Gregor), del holandés Jan Kruis[50], historias sobre la vida de una familia formada por el niño protagonista, su hermana y sus padres.
  

  Indeseado Desiderio y Gregorio.

• Skblllz, de Geri, un original ser pequeño y peludo de nombre impronunciable que hace alarde de su capacidad de poner huevos, aunque no está claro qué es lo que contienen.

• El troglodita (Cromagnonneries), de Auguste[51], que trataba de forma cómica la vida en la Prehistoria.

  Skblllz y El Troglodita.

• Cubitus, de Dupa[52], un gran y simpático perro blanco rodeado de diversos amigos que fue publicado desde 1968 hasta 1993, continuado hasta la actualidad por otros autores.

• Max el explorador (Max l'explorateur), de Bara[53], creada en 1954 para su publicación en prensa, no llegaría a Le Journal de Tintin hasta 1968. En ella se cuentan las divertidas aventuras de un torpe explorador.

  Cubitus y Max.

• Tonic, de Barberouse[54], humor inocente de un alocado perro que solo se publicó en la edición francesa de la revista.

• Stero-Land, de Weyland[55], humor al servicio de la ciencia ficción en un mundo singular al que viaja un terrícola.
  

  Tonic y Stereo-land.

Un segundo tipo de publicaciones eran las historias seriadas:

• Tres aventuras inéditas en álbum de Tintín, “Tintín en América”, “Tintín en el Congo” (que había aparecido ya en Blanco y Negro) y la entonces recientemente acabada por Hergé “Vuelo 714 para Sidney”. Fueron puestas a la venta por Editorial Juventud inmediatamente después.

• Dos historias de Ric Hochet —traducido como Ric Barry—, de Tibet, guionizadas por André-Paul Duchâteau[56]. Se trata de un periodista detective creado en homenaje a Valhardi, la serie con mayor éxito de la revista Spirou en sus comienzos a finales de los años treinta y principio de los cuarenta. Se sigue publicando actualmente, desde 1962, con más de ochenta títulos.

• Ray Ringo, de William Vance[57], una serie realista de un agente de la Wells Fargo de finales del s. XIX, encargado de la protección del transporte de viajeros y del oro proveniente de Arizona.
  

• Una aventura de los ya mencionados Michel Vaillant, Oumpah-Pah y Clifton (en este caso de la primera época, dibujado por Raymond Macherot).

  Ric Barry y Ray Ringo.

Finalmente, podían encontrarse las historias cortas, como por ejemplo alguna aparición de los citados Strapontin, como Estrapontín; Prudence Petitpas, traducida aquí como Doña Prudencia; Chick Bill, Baf o Monsieur Tric. Otras fueron series novedosas, como:

• Celeste Pilón (Céleste Pion), un artista todoterreno que se aplicaba en cualquier disciplina, dibujada por Hugo[58] y guionizada por Jacques Acar[59].

• Flordelis (Fleurdelys), de Mazel[60], divertida serie de mosqueteros.

  Celeste Pilón y Flordelis.

• Pancho Bomba, miembro de la Federación de Conspiradores Conscientes y Organizados (FCCO), un grupo revolucionario mexicano tratado de forma humorística por Mike[61] con guion de Hubuc[62].

• Bros (Frères Bross), de Guilmard[63], hilarantes aventuras de dos hermanos gánsteres en el Chicago de 1920.

  Pancho Bomba y Bross.

• Wapi, de Paul Cuvelier, sobre un joven de una tribu india norteamericana.

• Bruno Brazil, agente de la WSIO (World Security International Office) al mando del comando Caïman, encargado de misiones de contraespionaje por todo el mundo, de William Vance y guionizado por Greg.

  Wapi, Bruno Brazil y Bob Bin.

• Bob Bin (Bob Binn), de Édouard Aidans, fotógrafo de prensa que ejerce de detective.  
  

La revista se completaba con pasatiempos, relatos breves[64] o secciones divulgativas como Mis amigos los animales, presentada por el aventurero Marc Franval y en la que se comentaban aspectos interesantes y curiosos de una especie en concreto, ilustrados por Aidans. De vez en cuando había lugar para la viñeta humorística, como las de Ploeg[65], Cram[66] o Hoviv[67].

Lo que en un principio no pudimos leer

Llegados a este punto, final de nuestro recorrido, hay varios nombres importantes de Le Journal de Tintin que no han aparecido en español. En primer lugar, el considerado junto a Hergé como pilar de la revista en su primera época, su amigo Edgar P. Jacobs[68], creador de la serie Blake y Mortimer (Blake et Mortimer), aventuras del capitán del servicio secreto británico Francis Blake y de su amigo el físico galés Philip Mortimer, perfectamente ambientadas en la Inglaterra de los años cincuenta gracias a la extensa documentación empleada por Jacobs en su elaboración. Frente a ellos, Olrik, su archienemigo, siempre dispuesto a llevar a cabo sus oscuros planes a pesar de sus continuos fracasos. Si la revista española Tintín hubiera continuado un tiempo más, muy seguramente se hubiera publicado en sus páginas, ya que Mortimer aparecía en la contraportada de las tapas que se vendieron para su encadernación en tomos. Sin embargo, no fue hasta los años ochenta cuando apareció toda su obra en la editorial Grijalbo, aunque sin guardar el orden original de publicación. La serie sigue publicándose actualmente y es una de las más vendidas y valoradas en el mercado belga.

El otro gran olvidado entonces fue Jacques Martin[69], autor de Alix en 1948, un joven esclavo galo que, adoptado por un rico romano, vive aventuras en la época del antiguo Imperio romano junto a su amigo Enak. La editorial Oikos-Tau publicó cinco de sus álbumes a finales de los años sesenta en España, pero solo en época muy reciente gracias a Netcom2 se ha podido disfrutar de esta serie al completo y también de otras, como Lefranc, que narra desde 1952 las aventuras del reportero Guy Lefranc, de la que solo se podían leer los diez títulos aparecidos en los años ochenta gracias a Grijalbo. Ambas siguen apareciendo en la actualidad, continuadas por otros autores.

Otro autor importante fue François Craenhals[70], creador de las aventuras circenses de Pom et Teddy y del caballero medieval Chevalier Ardent. Fue también el responsable de un fenómeno sin igual, el éxito de una serie al margen de las revistas más importantes. Se trata de Los 4 Ases (Les 4 As), publicada en la revista Francs-Jeux, que se entregaba gratuitamente en las escuelas de primaria, ya que era editada por la Ligue de l'Enseignement, una confederación de asociaciones educativas de Francia. La serie trataba de las aventuras de cuatro jóvenes amigos acompañados de su fox terrier, publicándose desde 1962 hasta 2007. La editorial Oikos-Tau editó nueve de sus historias en España.

Aunque comenzó a despuntar a finales de los años sesenta, merece también la pena mencionar a Hermann[71], creador para Le Journal de Tintin del aventurero exagente de la Interpol Bernard Prince, y de Comanche, apodo de la joven propietaria del Rancho 666, Verna Fremont. El primero de ellos fue publicado en la colección Gran Aventura, de Jaimes, con el nombre de Daniel Ross (apenas cuatro títulos), posteriormente con su nombre original por Grijalbo (seis álbumes), y en los últimos años se han publicado todas sus aventuras en forma de integral en Ponent Mon. Comanche también fue editada inicialmente por Grijalbo (cinco aventuras) y recientemente como integral por Planeta. Ambos han aparecido también en varias cabeceras de la editorial Bruguera en los años setenta.

Cuatro de los primeros colaboradores de Le Journal de Tintin, caricaturizados para la revista.

En el polo opuesto se encuentra el francés Étienne Le Rallic[72]: a su llegada a la revista su carrera estaba acabando, a pesar de lo cual todavía seguía creando personajes nuevos (como el wéstern Teddy Bill) y su presencia fue importante para ganarse al público en Francia, donde era muy respetado como pionero del cómic. A Hergé, sin embargo, su estilo realista no terminaba de convencerle.

Finalmente, es necesario presentar a Jacques Laudy[73], que junto a Hergé, Jacobs y Cuvelier formó parte desde el inicio de Le Journal de Tintin con La légende des quatre fils Aymon, basada en un cantar de gesta sobre Carlomagno. Más tarde creó la serie Hassan et Kaddour, narrando las aventuras de dos amigos habitantes de las calles de un lugar indefinido de Oriente Medio con la capacidad de viajar en el tiempo. Fue recomendado para la revista por Hergé, cuyo trazo le recordaba a los dibujantes británicos, pero, sin embargo, nunca fue publicado en álbum hasta los años setenta.

Conclusión

Una vez conocida la trayectoria de las publicaciones de Le Journal de Tintin en nuestro país durante una primera etapa (1946-1969) podemos afirmar que, si bien pudimos disfrutar ampliamente de su serie emblemática, las aventuras de Tintín, poco conocimos de otras que si tuvieron un gran éxito en el mercado francófono, como Michel Vaillant, Alix, Blake y Mortimer, Corentin o Dan Cooper. Más receptivos fuimos al material proveniente de Spirou, de un tono más cómico, como el propio Spirou, Lucky Luke, Boule et Bill, Johan et Pirluit o Les Schtroumpfs. Por supuesto también triunfó Astérix, de Pilote, y todas ellas influyeron por entonces en una generación de dibujantes de la editorial Bruguera. Quizás hubieramos contado con mayor presencia de material franco-belga si Tintín hubiera aparecido en TBO, que inicialmente denegó la propuesta de Casterman pero mostró interés más adelante, aunque entonces recibió una negativa por respuesta debido al número de cabeceras que ya lo publicaban. De haberse producido este hecho igual se hubiera elevado la competencia entre revistas para incluir otras series. De lo que sí estamos seguros es que esta primera aproximación sirvió para introducir un nuevo concepto de revista infantil y el formato de álbum en nuestro panorama editorial, momento en el que los tebeos comenzaron a tener una mejor acogida por parte de los responsables ideológicos de la educación infantil, llegando incluso a incluir a algunos de ellos como literatura recomendada junto a los clásicos. Fue una primera toma de contacto que se vio ampliada en las décadas posteriores, aunque no ha sido hasta la actualidad cuando se ha realizado un esfuerzo por rescatar algunas de las series emblemáticas, incluyendo todos sus títulos y recuperando el orden original de aparición.  

BIBLIOGRAFíA

Sobre las publicaciones franco-belgas y sus autores:

• Dayez, H. (1997): Le duel Tintin-Spirou, Éditions Contemporaines.
• Lechat, J.-L. (1996): Le Lombard 1946-1996 : un demi siècle d'aventures, tomo 1, Le Lombard.
• Lerman, A. (2013): L'encyclopédie historique du journal Tintin, autoedición.
• Maricq, D. (2006): Le journal Tintin: Les coulisses d'une aventure, Éditions Moulinsart.
• Pessis, J. (2006): Raymond Leblanc. Le magicien de nos enfances, Édition de Fallois.
• Pissavy-Yvernault, C. y B. (2013): La Véritable Histoire de Spirou, tomo 1 (1937-1946), Dupuis.
• VV. AA. (2016a): La grande aventure du journal Tintin - 1946-1988 - Le journal des jeunes de 7 ans a 77 ans, Éditions Moulinsart y Le Lombard.
• VV. AA. (2016b): La saga du Journal Tintin, Paris-Match.
• De Weyer, G. (2014): La Belgique dessinée, Ballon Comics.

• https://bdoubliees.com/
• https://www.bedetheque.com/
• http://bellier.co/
• https://www.lambiek.net/
• http://lejournaldetintin.free.fr/
• Revistas de las asociaciones tintinófilas Mil Rayos y 1001.

Sobre las publicaciones españolas:

• Baena, P. (2002): La magia de Maga, Editores de Tebeos.
• Cuadrado, J. (2004): De Madrid a los tebeos: Una mirada gráfica a la Historieta madrileña, Ediciones Sinsentido.
• Guiral, A. (2010): 100 años de Bruguera: De El Gato Negro a Ediciones B, Bruguera.
• Larreula, E. (1985): Les revistes infantils catalanes de 1939 ençà, Edicions 62.
• Martín, A. (2001): Apuntes para una historia de los tebeos, Glénat.
• Porcel, P. (2002): Clásicos en Jauja, Edicions de Ponent.
• Gran Catálogo de Tebeosfera: https://www.tebeosfera.com/
  

NOTAS: